Како иконите за убавина еволуираа низ децениите

Трендовите во облеката, шминката и музиката се менуваат секоја година. Овој процес може да биде под влијание и на културните промени и на научните откритија. Хероините од денешниот напис станаа икони на нивните епохи – на нив се гледаше, имитираше и им се восхитуваше. Но, имаше и такви кои се сомневаа во нивниот успех. Сепак, времето докажа дека тие со право заземаа посебно место во популарната култура – и тие ќе останат извор на инспирација во иднина.

Кон крајот на 19 век: Захра Каном Таџ ес-Салтанех

Захра Каном Таџ ес-Салтанех, иранска принцеза од династијата Каџари, некогаш се сметала за икона за убавина. Нејзините впечатливи карактеристики и сталоженост ја направиле барана тема на фотографии и слики кон крајот на 19 век. Нејзината убавина била прославена не само во Иран, туку и во Европа, каде што станала позната како „персиската Венера“.

1900-тите: Етел Баримор

Етел Баримор, актерка родена во 1879 година, била забележителна убавица во своето време и првата жена што ја нарекле „девојка со гламур“. Баримор се сметала за најкралското женско присуство на американската сцена во првата половина на 20 век.

1910-тите: Камил Клифорд

На почетокот на минатиот век, фигурата на песочен часовник беше идеалот за женската убавина. Во тоа време, Гибсон, илустратор за популарните списанија, ја барал идеалната жена чиј изглед може да го користи во своите разгледници. И ја нашол актерката Камил Клифорд. Нејзината фигура, со нејзиниот мал струк стана стандард на женската убавина.

Нејзините слики и фотографии биле широко користени во модните списанија, а жените се обидувале да ја имитираат носејќи неудобни корсети. Кариерата на актерката била краткотрајна, но таа е засекогаш овековечена во разгледниците на Гибсон и овој тренд ја промени и женската анатомија.

1920-тите: Џозефин Бејкер и Коко Шанел

Во 1920-тите, модата за облини постепено почнала да исчезнува. Жените усвоиле послободен стил: почнале да носат кратки фризури и светла шминка и избирале необични облеки. Идеалот од ова време бил танчерката, актерката и пејачката Џозефин Бејкер, вонбрачна ќерка на музичар и перачка. Од 13-годишна возраст заработувала со улично танцување и постепено станала многу популарна. Нејзиниот егзотичен изглед и флуидните движења ја воодушевиле публиката, а таа била наречена Црна Венера.

Бејкеровото танцување имало елементи на хип хоп, кој многу подоцна се разви во независен стил. Ернест Хемингвеј ја нарекол „најсензационалната жена што некогаш ја видел“. Пикасо цртал нејзини слики. Актерката се дружела со Грејс Кели, која ѝ помагала со пари. Џозефин посвоила 12 деца од различни раси и продолжила да настапува на сцената до нејзината смрт на 68 години.

Коко Шанел беше многу влијателна дизајнерка во 1920-тите и понатаму, а нејзините модни иновации го револуционизираа начинот на облекување на жените. Таа била позната по нејзините едноставни, елегантни дизајни кои ја нагласуваат удобноста и практичноста.

Дизајните на Шанел биле во целосна спротивност со рестриктивните и елаборирани стилови на облека кои биле популарни во текот на 19 век и почетокот на 20 век. Таа ја популаризирала послободната облека која им овозможува на жените да се движат послободно и поудобно. Таа, исто така, вградила машки елементи во нејзините дизајни, како ткаенини од твид и врвови инспирирани од морнарите, што помогнало да се создаде андрогениот изглед кој беше популарен во 1920-тите.

Еден од нејзините најзначајни придонеси за модата беше воведувањето на „малиот црн фустан“, кој стана главен дел во женските гардероби и сè уште е популарен денес.

1930-тите: Грета Гарбо

По дивата слобода од 20-тите, следната деценија била обележана со помек женски стил. Идеал за убавина од тоа време била Грета Гарбо, позната по играњето трагични ликови, поради што се верувало дека е меланхолична, па дури и мрачна личност. Нејзините високи заоблени веѓи, бледа беспрекорна кожа и мртов поглед сè уште фасцинираат многу луѓе до ден-денес. Критичарите и историчарите за неа рекоа: „Од сите ѕвезди кои некогаш ја разгорувале имагинацијата на публиката, ниту една не проектирала магнетизам и мистика еднаква на Гарбо“.

Нејсајерс не верувал дека успешна актерка од немиот филм може да работи во филм со звук. Но, првиот звучен филм на Гарбо ѝ донел номинација за Оскар. После тоа, актерката станала позната ширум светот, што го зголемило вниманието што го добивала од медиумите, правејќи ја да се чувствува непријатно. Таа никогаш не се омажила, немала деца, на 35-годишна возраст престанала да глуми во филмови и на својот биограф му признала: „Ми здодеа Холивуд. Навистина сакав да живеам друг живот“.

1940-тите: Рита Хејворт

Во оваа деценија, станала популарна силуетата на жена која носи одело, било со здолниште или со панталони. Покрај тоа, должината на здолништето станала пократка и завршувала веднаш под коленото. Кон крајот на 1940-тите, Диор ја објави колекцијата New Look со надуени здолништа и тесни јакни, а веѓите станаа малку пошироки и поприроден изглед. Рита Хејворт, иконата за убавина од тоа време, која од печатот била измислена како „Божица на љубовта“, имала веѓи кои го следеа овој тренд.

Но, на почетокот на нејзината кариера, ретко добивала улоги во филмови бидејќи се презивала Касино и имала медитерански изглед. Така, актерката морала да го промени своето име во Хејворт, да ја обои косата црвено и да направи електролиза за да ја подигне линијата на косата. Хејворт признала дека е целосна спротивност на светлите и заводливи хероини што ги глумела. Тешко е да се поверува дека иконската сцена со превртување на косата прикажана во „The Shawshank Redemption“ ја изведе срамежлива и несигурна девојка.

1950-тите: Брижит Бардо и Одри Хепберн

Во 1950-тите, фигурата на песочен часовник со облини повторно станаla тренди. Првите операции за зголемување на градите почнале да добиваат популарност. Брижит Бардо станала новата икона за убавина заедно со сензуалната актерка Мерлин Монро. Во 1956 година бил објавен филмот „И Бог ја создаде жената“ , кој ја направил 22-годишната Бардо симбол на еманципација, смелост и слобода. Интересно е што како дете морала да следи строги стандарди на однесување.

Сето тоа и всадило бунтовен дух, кој го отсликувала во нејзините светли улоги. Нејзината фризура во комедијата „Babette Goes to War“ била многу популарна и била именувана по главниот лик. Ајлајнер, балетанки и безгрижни летни фустани, сите овие елементи на стил се сè уште актуелни. Дури и сега, актерката стои на своето место и забранува некому да снима биографски филм за нејзиниот живот, велејќи: „Почекај да умрам пред да снимаш филм за мојот живот. Во спротивно, ќе летаат искри“.

Според истражувањето направено на 2.000 возрасни лица, Одри Хепберн е избрана за врвна икона за убавина, која е на првото место, а потоа Мерлин Монро и Грејс Кели. Ова не е изненадување, имајќи предвид дека Хепберн беше позната по својата исклучителна структура на коските, елеганцијата и грациозниот изглед.

1960-тите: Софија Лорен

Во 1960-тите, ултра виткоста дојде во мода. Сепак оваа деценија неповторливата и сензуална Софија Лорен стана икона на женската убавина. Во средината на 60-тите, беа објавени нејзините најпознати филмови „Marriage Italian Styleи“ и „The Fall of the Roman Empire“.

Тешко е да се поверува, но ѝ замерувале дека е неортодоксна убавица. Таа одговорила велејќи: „Никогаш не сум била убава кукла. Всушност, кога почнав, луѓето не сакаа да ме вработат бидејќи не бев фотогенична. Луѓето мислеа дека устата ми е преголема, сакаа да го скратам носот, за да имам поправи заби“. Но, Лорен останала верна на себе и ја заслужи љубовта на јавноста. Нејзиното мото е „Убавината не е важна. Мора да бидете интересни, некој што се разликува од другите луѓе“.

1970-тите: Дијана Рос

1970-тите беа ера на диско и декаденција. Разгорени панталони, обемна коса, тенки веѓи, сјајни усни и долги трепки – сè беше заситено со духот на независност и самодоверба. Пејачката и номинирана за Оскар актерка Дијана Рос e една од најпаметните претставници на оваа деценија, заедно со Шер, Деби Хари и Џејн Биркин. Рос успеа да ја спои улогата на мајка на 5 деца и да биде меѓу најуспешните танцови уметници на сите времиња.

Во 1980-тите, таа се забавувала со Џин Симонс, бас гитаристот на групата „Kiss“, кој порано ѝ бил момче на Шер. Сепак, нивната врска не траела долго. Стилот на пејачката имал огромно влијание врз Мајкл Џексон, Мадона и Бијонсе, а нејзините песни беа преработени од Џенифер Лопез, Ејми Вајнхаус, Џенет Џексон и Лејди Гага.

Мадона од 1980-тите

Во 1980-тите, атлетизмот стана нов тренд. Култот на фит тело се одржуваше на модните писти, во филмовите и на ТВ емисиите, а го отелотворија супермоделите Линда Евангелиста и Ел Макферсон, бодибилдерот Арнолд Шварценегер и кралицата на аеробикот Џејн Фонда. Сепак, умовите и срцата на луѓето беа заробени од друга кралица – извонредната и заводлива Мадона Луиз Чиконе. Таа ни покажа што е безгрижна убавина и како жената може да изгледа привлечно без да биде премногу женствено.

Нејзиниот стил се состоеше од блузи, здолниште со капри хеланки, мрежести чорапи, накит и изветвена коса. Како пример за многу жени, Мадона еднаш призна дека била многу осамена кога била тинејџерка, воопшто не користела шминка и дека била одлична ученичка. Мадона сè уште е многу влијателен музичар. Бритни Спирс, Ријана и Кети Пери го признаа влијанието на Мадона врз нивната работа.

Винона Рајдер од 1990-тите

1990-тите станаа преоден период од атлетски тела кон оние со послаб изглед. Андрогинот, гранџ стилот и бледиот тен брзо добија популарност. Изгледот на Винона Рајдер стана вистинско олицетворение на векот што заминува. Таа беше подеднакво убедлива во улогата на плашлива русокоса во филмот „Edward Scissorhands“, невестата на вампирот во „Дракула“ на Брам Стокер и андроид во научно-фантастичниот филм „Alien Resurrection “. Винона би можела да се појави во јавност облечена во црн боб или пикси крој.

Нејзиниот полу-рокер, полуандроген изглед стана иконски и продолжува да нѐ инспирира до ден-денес. Интересно е што Винона била задевана поради изгледот од нејзините соученици кога била мала. Нејзината популарност постепено избледе кон крајот на деценијата. Филмот „Girl, Interupted“ од 1999 година дури и не ѝ ја врати поранешната слава, туку стана пробивна улога за идната икона – Анџелина Џоли, која играше споредна улога.

Анџелина Џоли од 2000-тите

Со почетокот на новиот век, популарноста на слабата фигура постепено беше заборавена. Атлетскиот изглед триумфално се врати во мода. Сите почнаа да ги демонстрираат своите стомачни мускули, облечени во фармерки со низок струк: вклучувајќи ги Бритни Спирс, Кристина Агилера, Џенифер Лопез и многу други. Но, статусот на икона за убавина го освои самата напаѓачка на гробници, Анџелина Џоли. За оваа улога 8 месеци тренирала боречки вештини и бокс.

Филмот „Господин и г-ѓа Смит“ стана последниот чекор во зајакнувањето на имиџот на жена која може да се залага за себе. Анџелина постојано го освојуваше статусот на најубава актерка на светот, оставајќи ги другите познати личности далеку зад себе.

2010-тите – сегашни: Ким Кардашијан, Ријана, Ен Хатавеј и Меган Фокс

Во 2010-тите можевме да видиме нова ренесанса на 1910-тите: фигурата и облините на песочен часовник повторно станаа популарни. Фотофилтрите и пластичната хирургија станаа вообичаени работи. Ким Кардашијан е заштитно лице на новата ера: тесни фустани и боди, селфи со патка лице и контурирање.

Ѕвездата на реалното шоу ги врати во мода широките колкови и со свој пример докажа дека треба да се гордееме со сопствените облини. Таа постојано добива награди како стилска икона и ја шокира јавноста со нејзините необични комбинации, кои иако не се баш прикладни за секојдневно носење, сигурно привлекуваат внимание.

Тековната деценија е обележана со трендовите на природен изглед и слобода на избор. Нема појасни барања за тоа како треба да биде телото за да изгледа привлечно или каква шминка да носи за да изгледа модерно и убаво. Ова е уникатно време кога сите големини и форми се во мода.

Ријана е совршено олицетворение на овој тренд. Таа не само што има кул и лежерен уличен стил во комбинација со смели изгледи на црвениот тепих. На сите нејзини изгледи доминира позитивноста на телото.

Секое нејзино појавување во јавноста привлекува големо внимание и е анализирано од модните критичари. Ријана призна дека би сакала да стане „црната Мадона“ бидејќи успеала да создаде свој стил. Меѓу другото, Ријана го лансираше својот моден бренд на облека и долна облека, како и козметичка линија.

Ен Хатавеј, американска актерка, важи за икона за убавина. Нејзините класични карактеристики и елегантен стил ја направија популарен избор за кампањи за мода и убавина, а ги красеше насловните страници на бројни списанија. Нејзината природна убавина и шармантна личност исто така ја направија миленичка на обожавателите и критичарите.

Освен што е позната по својата извонредна убавина и привлечност, Меган Фокс неодамна стана една од водечките трендови и во Холивуд. Нејзиниот моден избор и стилска трансформација често се следат внимателно и се коментираат во медиумите, а таа важи за многу влијателна во начинот на облекување на жените во денешно време.